Уильям Тёрнер (2014)

Биографическая драма режиссера Майка Ли не пытается сделать из Уильяма Тёрнера идеализированного гения, а погружает в его сложный, противоречивый внутренний мир, в котором одержимость живописью переплеталась с неудобным для окружающих характером, глубокой одиночестью и постоянным поиском новых способов передать свет, воду и движение на холсте. Действие разворачивается в первой половине XIX века, когда Тёрнер уже известен, но продолжает вызывать споры у критиков и коллег: его смелые, почти абстрактные работы не вписываются в каноны академизма, а сам художник предпочитает общаться с простыми моряками и рабочими, а не с аристократическими заказчиками. В центре внимания — его отношения с отцом, который всю жизнь поддерживал его творческие поиски, роман с домохозяйкой Софи Бутс, конфликты с Королевской академией художеств и постоянные поездки к морю, где он делал сотни этюдов, часто рискуя жизнью во время штормов. Тимоти Сполл полностью перевоплотился в Тёрнера: его внешность, жесты, манера говорить достоверно передают образ человека, который жил только своим искусством, не обращая внимания на общественное мнение. Операторская работа Дики Зембриджа подчеркивает текстуру картин Тёрнера: камера часто снимает пейзажи так, как их писал сам художник, с акцентом на игру света и оттенков воды, что создает ощущение, что зритель смотрит не на экран, а на одно из его полотен, ожившее перед глазами. Совместный проект британских, французских и немецких продюсеров тщательно воссоздает атмосферу лондона и приморских городков XIX века: от интерьеров художественных салонов до скромных домов рабочих, от костюмов до деталей быта, которые делают погружение в эпоху полным. Фильм подходит как поклонникам артхауса и авторского кино, так и всем, кто интересуется историей искусства: он не дает готовых ответов о гениальности Тёрнера, а предлагает самому разобраться, что стояло за его новаторскими работами, и как сложный, не всегда приятный в общении человек смог изменить представление о живописи навсегда.